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迷雾研究所丨WHAT’S UP概念店:商业场景与品牌观念的交互 #Trends629

MEFine觅范 DESIGN TRENDS 设计趋势
2024-09-09








“潮”是立足时代,引领浪潮,

“流”是不拘流派,构建多元。

潮流并非单以大众与小众为界分,

一如时尚并非永恒的风潮,

而是不断被瞬时的先锋超越。


关于WHAT'S UP概念店,

相较于经典与风格的辩论,

我们更倾向于表达此刻的无界态度,

在个性、趣味、场景和记忆的重叠中,

在艺术、美学、商业和品牌的交锋中,

放弃常规的印象,建立差异化认知,

真正抵达自由而潮酷的灵魂深处。



时尚品牌WHAT'S UP,是一个有着十余年历史的帽饰高端专业品牌,集合了世界各地的帽饰文化及原创帽饰,是其最新的体验店落址于重庆金科中心·悦FUN街区。知名设计公司纳沃设计旗下专精商业项目创意孵化的迷雾研究所 Misty Lab,为其实现了体验店的空间设计。


对生活态度的追求与对真实自我的释放,是WHAT'S UP的品牌内核。面对有趣有品的年轻客群,设计师将「WHAT'S UP」从日常语境中提炼出新潮感与艺术性,跳脱出循规蹈矩的陈列方式,由一个橱窗景框引入商品的展露,透过帽饰语素的曲线转译,以动态的流线牵引视线的跟随,让空间迸发出由内及外的精致品位、由表及里的沉浸趣味。最终空间呈现为环境情绪、美学观念与艺术气质的交互,以及体验场景与商业行为的载体,同时是一个注重探索新时尚的潮流聚集地,触动着人们抛开束缚、活出自我的都市生活新向往。















“真正给你自由的人,是你自己”,这是创始人赋予WHAT'S UP的精神自由。他们把WHAT'S UP比喻为舞台剧的导演,以每个人的日常生活场景为“舞台”,“剧本”是来自世界各地的特色帽饰,而人则是演绎这一切的主角。迷雾研究所在其中的角色,则是舞台剧场的构建者,从布景、灯光、色彩、流线、工艺等维度,构筑场域氛围的最高境界 —— 高级的精致感,回应品牌的目标。


无论是强化品牌在空间中的记忆标识,还是平衡场景中商业与艺术的比例尺度,设计师的出发点不仅仅是艺术层面的美观,更要尊重商业的逻辑和市场的规律,在消费群渐趋年轻化的状态下,强化WHAT'S UP作为“帽饰文化传播者”的品牌立足点,实现场景转化率和商业价值的最大化。





# 01

流动的品味与精致的平衡

Fluid Taste & Delicate Balance




WHAT'S UP概念店,外观界面呈现出品牌核心的吸引力,潮的气质与酷的魅力,并存于琳琅满目的精品橱窗视像之中。灰色块的材质肌理与体块感,明暗边界的折叠与隐匿,在设计师的艺术解构下,演绎出时尚而优雅的调性。



空间内集合了国内外最顶级帽饰设计师的众多品牌,每款帽子都可以追溯到一个独立的设计师,考虑到帽子产品款式多、数量少、更新速度快,如何通过改变空间的陈列方式与游览视角,实现个性化的全方位展示,设计师将不规则的弧线引入场景之中,以流动的韵律指引人向内走近、探索。





# 02

时尚塑形,呼应艺术的知觉

Trend Echoes With Art Awareness




迷雾研究所向来对边界的流动性有着深入的探究,不拘于固定的曲度,以弧线为艺术之引,延伸出空间的外在骨架,诠释内在的态度。空间的弧度看似毫无规律,却在虚实相拟的边界中勾勒出恰似帽檐织物的筋骨,经由当代手法的时尚塑形,自然的生命力与艺术的知觉流转其中,意蕴悠长。





# 03

自由无拘,设计与潮玩联动

Designs Interconnect With Trends




设计师从积淀品牌资产的视角出发去设计空间,在其看来,商业空间是品牌个性在场所中的外化与彰显,而如何为消费者创造独特的体验感,从格局、材质、工艺、色彩到光影,每一个环节均需用心营造。



空间中的陈列架,表现为体块语素的艺术造型,层次丰富的流线一直蜿蜒至与天花的交界处,脱离了厚重与滞闷感,在现代肌理、复古色调的堆叠下,帽檐与山峦的型态在抽象化的演绎中渐渐融合,整体上予人一种隔雾看山的朦胧意境。





# 04

线条比色彩更具审美意味

Line Carries More Than Color Does




在一定程度上,光影可以称得上是塑造空间的之笔,将无限可能的未知视觉变化,散布于场域中。随着光点与暗点交织的节奏,其与时间、空间或是具体器物的互动,皆成为灵动的美,调动着消费者的全部感官体验。康德曾说线条比色彩更具审美意味,设计的亮点亦在于此,人们进入空间后,顺延着空间的流线脉络,视线聚焦于款式各异的帽子、个性鲜明的潮玩,在艺术化的场景中放下拘束感,以新的体验覆盖旧的认知。



身处于加速迭代的市场环境中,迷雾研究所在商业空间设计领域取胜的关键不止于创意,亦在于设计学科边界之外的多维兼顾,从客户心理、品牌文化、运营成本、消费趋势等方面进行整体系统化的把控。在WHAT'S UP概念店一案中,设计师笔下的无限创意、严谨的秩序,随着曲线的无界延伸而升华为艺术的修辞,让流动的品位与精致的平衡,贯穿于空间美学与品牌调性的始终,让空间从纯商业场景进阶到艺术与商业共融,某种意义而言,打造出一个有颜值、有个性、有态度的品牌与消费者交互场域,予人更多美好的想象。


平面图

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项目名称| WHAT'S UP概念店

项目地点| 中国 重庆

项目类型| 潮玩店

项目面积| 123㎡

项目完工| 2021年10月

设计团队| Misty Lab 迷雾研究所

设计内容| 空间、陈设

商务合作| Kim 13701390853

项目摄影| 张麒麟






迷雾研究所 

Misty Lab

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Misty Lab「迷雾研究所」是纳沃设计旗下新品牌,聚焦新消费新品牌全案孵化,探索未来生活形态,以建筑设计与改造、室内空间设计、品牌设计为项目实现全新体验场景,并在产品形态与运营管理等方面提供全面深入的综合性解决方案。

基于纳沃在空间设计领域十余年的丰富实践经验,Misty Lab「迷雾研究所」拥有一支富有审美、专精技术、洞悉市场的跨界设计团队,在加速迭代的市场环境中,打破设计学科边界,通过探索客户、文化、业态与市场的趋势变化,关注品牌与消费者的交互,从建筑、室内、艺术、成本与运营等方面系统化设计品牌体验场景,助力新消费时代的场景营销与品牌美学。


唯有穿越迷雾,才能极致聚焦,创意之外,严谨有序,我们在路上。



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# 策划



总编 / Melody

产品总监 / Jeff 

华南主编 / Nina Fang

编辑 / Niggo


作品授权:Misty Lab 迷雾研究所





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